ARENA DESIGN to jedno z wydarzeń, które od wielu lat promuje krajowe wzornictwo. Na 11. edycję, która odbyła się pod hasłem „TransFormacje”, czekaliśmy z szczególnym zaciekawieniem. Organizatorzy zapowiadali liczne zmiany, za które odpowiadała nowa dyrektor artystyczna – Maria Jeglińska. W „nowej” Arenie zwróciliśmy szczególną uwagę na 3 propozycje programowe. Postanowiliśmy się z Wami nimi podzielić!
1. Projektanci Roku 2019: Fenek Studio, Michał Loba, Nikodem Szpunar
Już nie tylko wystawa końcowa UAP czy SOF popularyzuje działania młodych polskich projektantów podczas ARENA DESIGN. Od tego roku ARENA przyznaje nowe wyróżnienie – Projektant Roku 2019. Otrzymują je osoby lub firmy, których działania według jury warto z szczególną uwagą śledzić w nadchodzącym roku.
Prace Projektantów Roku 2019 – Michała Loby, Nikodema Szpunara i Fenek Studio – zaprezentowano w wystawienniczej przestrzeni, co pozwało na przekrojowe przyjrzenie się ich dotychczasowemu dorobkowi. Największą uwagę zwracała część wystawiennicza Michała Loby. Jego kolorowe prace mają bardzo rozpoznawalną kreskę i – nie można tego nie zauważyć – było ich zdecydowanie więcej niż prac pozostałych wyróżnionych. Loba tworzy plakaty i koszulki dla popularnych raperów, ale także grafiki wydawnicze, ilustracje, ziny, książki i logotypy.
Wyróżnienie otrzymała również pracownia porcelany Fenek Studio, założona przez Agatę Klimkowską i Antoninę Kiliś. Ich znakiem rozpoznawczym są fantazyjne, kolorowe porcelanowe naczynia, doniczki i ozdoby. Ekspozycja nie oddawała jednak różnorodności w portfolio projektantek. Zainteresowanych zapraszamy na stronę internetową Fenek Studio.
W tym gronie cieszy również postać Nikodema Szpunara, który projektuje meble i przedmioty wyposażenia wnętrz do produkcji przemysłowej i realizacji krótkoseryjnej na specjalne zamówienie. Nikodem ma na swoim koncie wiele nagród, w tym International Furniture Design Award, Make me!, Dobry Wzór. Jego projekty były obecne na targach i branżowych wydarzeniach na całym świecie, m.in. w Nowym Jorku, Berlinie czy Hong Kongu.
2. Wystawa „ZASOBY. Od materiałów do produktów”
Kuratorka wystawy Agata Nowotny zabrała wszystkich w wyprawę za mury najstarszych polskich fabryk, ale pokazała również sposób pracy nowoczesnych studiów projektowych. Dzięki temu, można było przyjrzeć się procesom, które prowadzą do powstania przedmiotów codziennego użytku. Ekspozycja zwracała uwagę na mechanizmy produkcji, dokumentując każdy etap obróbki surowców m.in. drewna, metalu czy szkła.
Wystawa „ZASOBY…” to opowieść o początkach przedmiotów, czyli o budulcu i materii, z których one powstają. Nowotny pokazała drogę, jaką przechodzi materiał, by stać się tym, co służy nam jako element użytkowy lub estetyczny w domu. Na wystawie można było zobaczyć m. in. ikoniczne projekty Jana Drosta produkowane przez hutę Edwanex, klasyczne kryształy z Huty Julia, historyczną porcelanę Karolina, rzemieślnicze wyroby manufaktury Majoliki i ceramikę łazienkową Koła.
3. Projekt MIASTO ŻYJE DESIGNEM
Czy można powiedzieć, że w marcu Poznań żył designem? Niestety, do fantazji Mediolanu czy rozmachu Eindhoven brakuje nam jeszcze wielu lat pracy, jednak w rozwijającym się od trzech lat projekcie MIASTO ŻYJE DESIGNEM widzimy spory potencjał. Inicjatywa Międzynarodowych Targów Poznańskich mająca na celu zaprezentowanie galerii, showroomów, miejsc użyteczności publicznej i partnerskich lokalizacji rozwija się z każdym rokiem. W ramach wydarzenia w marcu w wielu poznańskich lokalizacjach odbyły się spotkania, prelekcje i wystawy bliskie projektowaniu. Szczególnie kibicujemy w przyszłym roku cyklowi Urban Design Kino, w ramach którego w studyjnych kinach zaprezentowano takie filmy jak „Ludzki Wymiar” czy „Zurbaniozowani”.
Zaciekawiła nas również wystawa w showroomie Kartell – zaprezentowano tam fotografie ikony świata mody – Karla Lagerfelda. Do swojej sesji fotograficznej dla Resenthala projektant wybrał obiekty, które w sposób szczególny zainspirowały. Znalazły się wśród nich porcelanowe przedmioty wg projektu Drora Benshetrita, Patricii Urquioli, Lino Sabatiniego, Waltera Gropiusa czy Bjorna Wiinblada. Wystawa potrwa do 23 marca.
Zdjęcia w tekście dzięki uprzejmości organizatorów ARENA DESIGN 2019.